Una maniquí luce una creación para la colección masculina otoño-invierno 22/23 de Kenzo, en París, el domingo 23 de enero de 2022. (Foto AP/Lewis Joly)
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PARÍS
Fue un momento histórico de la moda en París para Kenzo el domingo, ya que presentó el iniciación de su primer diseñador japonés desde el fundador de la casa, Kenzo Takada.
Nigo, de 51 primaveras, se convierte así en el segundo diseñador oriental al frente de una marca europea de incorporación costura, anejo con el filipino-estadounidense Rhuigi Villaseñor de Bally. Su designación representa un hito en la lucha más amplia de la industria del ostentación con preguntas sobre el racismo y la desemejanza.
El área de exhibición de Galerie Vivienne subrayó la importancia histórica de la colección iniciación, provocando paralelismos entre Nigo y Takada. Entreambos son japoneses, los dos estudiaron en la misma universidad de moda de Tokio con décadas de diferencia, los dos tienen una visión artística de Oriente y Oeste y se consideran rompedores de códigos de moda. La sala de juegos es el mismo área donde Takada realizó su desfile de moda inaugural en 1970.
El amigo cercano de Nigo, Pharrell Williams, y Kanye West aplaudieron en medio de las antiguas librerías anejo a una audiencia audiblemente entusiasta a posteriori de que se revelaran sus vibrantes creaciones.
Estos son algunos aspectos destacados de los desfiles de moda masculina de otoño-invierno del domingo en la Semana de la Moda de París:
EL CÍRCULO COMPLETO DE KENZO
Nigo obtuvo renombre mundial por primera vez con la marca de ropa urbana A Bathing Ape que comenzó en 1993. Varias décadas más tarde, al frente de una de las marcas más grandes del titán de ostentación de LVMH, Kenzo, esos colores vibrantes y estampados callejeros fueron evidentes en una fusión creativa con algunos temas tradicionales de Kenzo. tal el estampado de amapola roja.
Entreambos diseñadores, dijo la casa, tenían «una comprensión de la síntesis entre las tradiciones de vestuario japonesas y occidentales». Nigo “lo visualiza como un túnel en dirección a el futuro y más allá de las fronteras de la moda”.
Así, boinas exageradamente grandes mezcladas con estampados de colores contrastantes sobre seda, llamativos abrigos de tirabuzón holgados en color maíz, pañuelos de cuello de seda estampados, mocasines gruesos de cuero brillante y pantalones chinos de cintura incorporación. Las rayas siguieron a los cuadros, borlas, correas y cinturones con hebillas doradas. Incluso hubo una serie de looks preppy de sastrería finamente confeccionados con proporciones sueltas, uno de los cuales evocaba muy correctamente los estilos cruzados de la ropa japonesa.
Nigo hizo todo lo posible, enviando innumerables estilos y siluetas, así como diseños de hombres y mujeres, por esta pista inusual. Pura ánimo fue el único tema unificador.
WOOYOUNGMI VA A LA MOSCÚ DE LOS AÑOS 20
La resplandeciente catedral de St. Basel de Moscú sembró los colores y estilos de la marca de ropa masculina Wooyoungmi el domingo para producir una colección que brillaba con tonos dije de rosas, verdes, azules y naranjas.
La novelística «Un leal en Moscú» de Simpatía Towles fue lo que la marca surcoreana dijo que inspiró su consejo rusa, con referencias a la ciudad ornamentada y sus famosas iglesias que salpican el espectáculo.
Las bufandas con cierres frontales parecían ser la traducción de la marca de los sombreros eclesiásticos, mientras que las llamativas botas negras de charol que lucían una suela gruesa eran una forma moderna de manejar la famosa cocaína invernal de Rusia.
Proporciones sueltas, capas y materiales suntuosos definieron la colección que fue cuidadosamente pensada y ejecutada.
¿El momento mejor? Cuando una correa decorada inesperada, que evoca a los militares, apareció en un hermoso sobretodo de tirabuzón de bronce minimalista hecho a medida. Fue sutil pero efectivo.
LAS BOTAS DE SACAI ESTÁN HECHAS PARA POSAR
Las gigantescas botas de explicación hechas con material de chaqueta acolchada fueron el leitmotiv del desfile de Sacai de Chitose Abe.
Con aros, cremalleras, cordones, nervaduras y chico, el calzado flamante parecía despierto para un alunizaje, presentando una estética actual para la temporada otoño-invierno.
Por otra parte, una colaboración artística con el comediante nacido en Japón y residente en Nueva York, Madsaki, produjo poco de consejo en forma de grandes estampados de pintura en atomizador y bordados en sudaderas y en la parte posterior de las chaquetas.
“Sheeple Zombies and Kool-Aid”, decía, haciendo relato a cómo las personas que siguen las tendencias no pueden pensar de forma independiente.
Fue un buen mensaje para la casa que se enorgullece de su originalidad.
Abe incluso estaba en un estado de humor mustio, reelaborando temas que había introducido en sus primeros espectáculos, como la ropa interior, que se integró aquí como costuras de copas de sujetadores confeccionadas en chaquetas.
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